（八闽千姿）“刀”耕不辍 福州古稀匠人传承软木画

中新社福州7月6日电 题：“刀”耕不辍 福州古稀匠人传承软木画

作者 叶秋云

左手执软木薄片，刀右手握雕刻尖刀，闽千年逾七旬的姿耕国家级非物质文化遗产代表性项目软木画代表性传承人陈国弦正专注雕刻荔枝树纹理。每天5时至9时，不辍他都会在位于福州的福州工作室里创作，“这段时间精力最充沛，古稀灵感也多”。匠人

近日，传承记者走进陈国弦·软木画技能大师工作室，软木看到数十件软木画作品陈列其中，刀山水楼阁、闽千亭台轩榭、姿耕花草树木等景致浓缩于方寸之间，不辍尽显“丛山数百里，福州尽在一框中”的古稀艺术意境。

福州软木画诞生至今有百余年历史，以“以刀代笔、以木作画”的独特技艺闻名，通过精雕细镂与巧妙构图，让景物立体化，被誉为“无声的诗、立体的画”，与寿山石雕、脱胎漆器并称为福州工艺美术“三宝”。

1953年，陈国弦出生于软木画发源地——福州晋安区新店镇西园村的中医世家。家人原本期望他学医，他却痴迷软木画，“第一次接触就觉得特别亲切，像是与生俱来的缘分”。

深耕软木画领域五十余载，陈国弦的工作室里不仅摆满成品，还堆放着厚厚的创作草图，就连作品的画框，也都是他亲手设计。

黄色、红色的沙漠胡杨，生土建筑群以及新疆当地独具特色的古民居……近期，陈国弦刚完成新作《新疆喀什古城》的装裱。这幅作品源于他的新疆之旅：他用相机记录当地风光，再融入创作。

“学习摄影对我帮助很大，尤其是光影运用。”他指着作品介绍道，通过国产与进口栎树木栓层软木的深浅差异，营造出远近光影效果；画面中黄色、红色的沙漠胡杨，则是他赴莆田学习油画后，将油彩与软木结合的创新尝试。

面对软木画颜色单一的局限，陈国弦不断突破。“我想让作品更贴近实景，更有生命力。”他坦言，希望能将软木画与更多艺术形式融合。

正因创新与不断开拓，2011年，陈国弦的软木画作品《海西新貌 有福之州》获评中国工艺美术“百花奖”金奖。此后，《永定土楼风光》《颐和园风光》《苏州虎丘风光》《中国梦》连续4年摘得此奖项的金奖。

“我一生只做一件事，那就是创作软木画。为了创新和传承软木画，我可以干到80岁。”尽管已至古稀之年，陈国弦仍坚持每年至少创作一件大型作品，“我计划围绕中国56个民族创作系列作品，未来还想开一家私人博物馆，让更多人了解软木画。”

在陈国弦的工作室里，18岁的蒋涵威正在专心学艺。谈及传承，陈国弦感慨：“带过的徒弟中，有人出师成为骨干，有人一边上学一边学艺，也有人半途放弃。老技艺的传承，关键在于年轻人能否沉下心坚持。”

20世纪80年代，软木画是福建省外贸出口创汇率最高的工艺品之一，然而随着福州软木画产业的日渐式微，当地的从业人员锐减，已不足百人，一度被称为“即将消失的福州记忆”。

为应对老手艺人断层的现状，陈国弦广收门徒，在网络平台上宣传软木画，并在福州软件职业技术学院任教，希望让软木画焕发新生。“年轻人愿意传承，老技艺才能延续下去。”(完)

(责任编辑：探索)